花鼓戲《補(bǔ)鍋》 袁光若
吳佳桉 吳尚君
在中國(guó)當(dāng)代畫(huà)壇，將非遺基因、舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)與地域文化創(chuàng)造性熔鑄為一爐的藝術(shù)家并不多見(jiàn)，袁光若正是其中一位。作為土生土長(zhǎng)的長(zhǎng)沙人，他以“非遺系列”與“萬(wàn)象系列”兩大創(chuàng)作脈絡(luò)，構(gòu)建起屬于自己的視覺(jué)敘事體系。
生活的導(dǎo)演，舞臺(tái)的畫(huà)者
袁光若的藝術(shù)根系，既深植于非遺世家的土壤，也得益于30年話劇舞臺(tái)美術(shù)的淬煉。父輩作為非遺代表性傳承人的技藝熏陶，構(gòu)成了他最初的藝術(shù)啟蒙；童年時(shí)期每日15張速寫(xiě)的嚴(yán)苛訓(xùn)練，讓他在磨礪的“皮肉之痛”中鑄就扎實(shí)造型功底，“觀察生活”更成為融入血脈的創(chuàng)作本能。兄長(zhǎng)投身湘繡藝術(shù)，袁光若則在話劇團(tuán)舞美工作、美院專(zhuān)業(yè)深造與創(chuàng)作編輯室的職業(yè)生涯中持續(xù)精進(jìn)，開(kāi)辟出獨(dú)特的藝術(shù)路徑。
在袁光若的繪畫(huà)作品中，舞臺(tái)美術(shù)的深厚功底清晰可見(jiàn)。區(qū)別于架上繪畫(huà)的私密表達(dá)，話劇美術(shù)需在宏大場(chǎng)景中精準(zhǔn)把控人物塑造、空間構(gòu)圖與視覺(jué)焦點(diǎn)。這種對(duì)“主體形象聚焦”與“場(chǎng)景氛圍營(yíng)造”的專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練，在其作品中轉(zhuǎn)化為獨(dú)特的造型語(yǔ)言：無(wú)論是《油粑粑王嗲嗲》中如燈盞般灼灼的眼神，還是《修鞋匠》中手部筋骨畢現(xiàn)的肌理，皆可見(jiàn)舞臺(tái)美術(shù)對(duì)“人物性格外化”的深刻理解。當(dāng)他從巨型布景回歸畫(huà)布，那種在尺寸間經(jīng)營(yíng)戲劇張力的能力，讓畫(huà)面既保有生活的原生質(zhì)感，又呈現(xiàn)出舞臺(tái)大幕般筆觸與色彩的縱橫恣肆。
今年夏季，袁光若系列創(chuàng)作展在湖南省文化館展出，吸引眾多觀眾駐足。這場(chǎng)展覽，正是他將傳統(tǒng)血脈與當(dāng)代生活緊密勾連的生動(dòng)實(shí)踐：不僅推動(dòng)非遺技藝從“博物館式保護(hù)”走向“生活場(chǎng)景對(duì)話”，以當(dāng)代繪畫(huà)語(yǔ)言解構(gòu)花鼓戲、翻紙花等非遺元素，將傳統(tǒng)視覺(jué)符號(hào)融入對(duì)當(dāng)代百姓生活的觀照；還以“百姓視角”重塑藝術(shù)敘事主體性，通過(guò)寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意結(jié)合的手法，聚焦普通人的喜怒哀樂(lè)，呈現(xiàn)日常中的精神韌性；更構(gòu)建起跨代際、跨群體的文化共鳴空間。年長(zhǎng)觀眾可從非遺圖景中尋得兒時(shí)記憶，年輕人能在百姓題材中看見(jiàn)生活鏡像，外來(lái)游客可借湖湘符號(hào)窺見(jiàn)中國(guó)基層變遷。
繪市井煙火，續(xù)文化薪火
在袁光若的筆下，長(zhǎng)沙城既是地理坐標(biāo)，更是流動(dòng)的生活舞臺(tái)。他以話劇導(dǎo)演般的全局視野，將湘江兩岸的街巷阡陌、茶館酒肆、菜市場(chǎng)轉(zhuǎn)化為一幕幕生活情景劇。這里有《外賣(mài)小哥》瘦弱身軀負(fù)重騎行的堅(jiān)毅，有《泥水工》仰頭等待時(shí)的沉靜，有《剃頭匠》握刀時(shí)指尖微顫與緊繃的小腿。這些曾被主流敘事忽視的“小人物”，在他的畫(huà)布上獲得主角般的禮遇。他以速寫(xiě)般的敏銳捕捉日常細(xì)節(jié)，《摩的司機(jī)》頸間圍著的粗厚毛線圍脖、《彈棉花匠人》布滿(mǎn)棉絮的圍裙，皆成為訴說(shuō)生存重量的視覺(jué)符號(hào)。
這種對(duì)普通人的關(guān)注，本質(zhì)上是對(duì)“人”的重新發(fā)現(xiàn)。袁光若的創(chuàng)作始終圍繞“生存狀態(tài)與人性光輝”的雙重?cái)⑹抡归_(kāi)：《修鞋匠》骨節(jié)突出的手掌，既承載生活的重壓，又在錘打鞋釘?shù)膭?dòng)作中彰顯勞動(dòng)者的尊嚴(yán)；《跳橡皮筋的女孩》紅綠格子裙的跳躍弧線，既是童年記憶的鮮活復(fù)現(xiàn)，也是非遺在當(dāng)代生活中的隱性延續(xù)。他的畫(huà)面沒(méi)有宏大敘事，卻通過(guò)無(wú)數(shù)平民形象的特寫(xiě)，拼貼出時(shí)代的精神圖譜。
“萬(wàn)象系列”是對(duì)當(dāng)下生活的即時(shí)性記錄，“非遺系列”則是對(duì)童年記憶的詩(shī)性重構(gòu)。袁光若以細(xì)膩筆觸，將豐富的非遺形式定格于畫(huà)布：從花鼓戲《劉?？抽浴贰堆a(bǔ)鍋》《打銅鑼》的經(jīng)典身段，到《皮影戲》《郴州儺戲》的古樸神韻，再到《土家族茅古斯舞》《土家族煙盒舞》的靈動(dòng)姿態(tài)，乃至《杖頭木偶》的憨態(tài)、《長(zhǎng)沙彈詞》的鮮活神情，都在他的筆下獲得藝術(shù)永生。他還精準(zhǔn)捕捉奇志大兵雙簧表演的喜劇張力，讓傳統(tǒng)藝術(shù)形式突破時(shí)間限制。
這些作品超越簡(jiǎn)單的民俗記錄，通過(guò)色彩的斑駁、線條的韻律，構(gòu)建起連接過(guò)去與現(xiàn)在的文化橋梁。而將個(gè)人記憶與文化傳承交織的創(chuàng)作策略，更讓非遺系列成為跨越代際的情感媒介。
責(zé)編：劉茜
一審：劉茜
二審：印奕帆
三審：譚登
來(lái)源：華聲在線
