《蔡坤山耕田》海報。
高世逢
田間地頭的山歌融入戲曲鑼鼓，憨厚的農民故事被久久傳唱，花鼓戲《蔡坤山耕田》是一壇陳釀，既保留著傳統戲曲的醇厚底色，又煥發出直擊人心、盡顯時代鋒芒的藝術魅力。這部脫胎于傳統民間小戲的作品，經多年打磨擴展為“遇飯”“過堂”“散財”“耕田”“施粥”“恩賜”六場戲。從祖輩口中的樸素傳說到舞臺上扎著“沖天炮”的蔡坤山，從家長里短的敘事格局拓展到融合聲光電的現代演繹，尋常農民的一碗熱飯，竟意外救助了落難的正德皇帝，這“一飯之恩”引出的傳奇，動人心魄。
記憶深處的蔡坤山，戴著氈帽、身著二衣、光著雙腳；而在劇作家吳傲君的筆下，他搖身一變：氈帽換成了“沖天炮”，二衣換成了紅兜兜。不僅如此，這個靈泛聰明、憨態可掬的角色，還藏著不尋常的智慧。比如他從縣太爺那里借得五十兩銀子歸家后，整日提心吊膽，既怕強盜惦記，又恐竊賊光顧。權衡之下，他想出個絕妙法子——將銀子分發給鄰里鄉親，一人一兩，讓大家吃飽飯、作好陽春，豐收之后，每兩銀子回收紅薯一擔。鄉親們感激不盡，這看似無奈的權宜之計，竟讓他意外收獲了豐厚的回報。民間的生存智慧，令人拍手叫絕。
以前舞臺上的蔡坤山脾氣暴躁，動不動就惡語相向、拳腳相加；編劇吳傲君筆下的他卻判若兩人，面對妻子唯命是從。從昔日的“滿嘴跑火車”，蛻變為“出口成章”，這一轉變并非對傳統的割裂，而是讓農耕文明中“勤勞、善良、智慧”的基因，以更契合當代審美的形式演繹。
上接天線，下接地氣的創作技法，在韓劍英導演的理念中化作生動實踐。舞臺調度上，田間耕作的質樸與官府衙門的詼諧無縫切換；燈光舞美里，傳統花鼓的土味與現代藝術的時尚碰撞出火花。更妙的是正德皇帝微服私訪的情節，知縣因“朱”“豬”避諱，獻烤乳豬時引發的笑料，讓“皇權與民生”的古老命題有了接地氣的演繹。
“為老百姓寫戲，寫老百姓愛看的戲。”劇中“去年冬水滿噠河，今年春旱跑不脫，多栽紅薯少栽禾，欄里宜養大豬婆”這樣隨口而歌的唱詞，通俗易懂、風趣幽默，讓農耕生活的煙火氣直通觀眾心底。陣陣笑聲中，觀眾沉醉于花鼓戲的魅力，即便劇中偶有悲情片段，也被巧妙化作悲中見喜的妙筆，令人在心頭微酸之際又忍不住莞爾，在啼笑交織中品咂出別樣滋味。
“衡量經典的標尺，不是獎杯，也不是獎杯的數量，而是這出戲老百姓喜不喜歡，能不能經常性演出。”朱貴兵、葉紅、郭振威、張小虎、周回生等藝術家在舞臺上得心應手、揮灑自如，這出戲早已超越了“戲”的范疇。它是農耕文明的活態標本，是傳統美德的當代轉譯。
從氈帽到沖天炮，從田埂到舞臺，《蔡坤山耕田》像一株扎根沃土的作物，既吸收著傳統的養分，又沐浴著時代的陽光，在“戲”與“生活”的阡陌間，耕出了一片屬于中國戲曲的豐饒田野。
責編：劉茜
一審：劉茜
二審：印奕帆
三審：譚登
來源：華聲在線
