蘇丹電影《再見，茱莉婭》海報(bào)。
王東
近期在長沙舉辦的2025年中非電影周24部展映影片中，有19部原汁原味的非洲電影。通過這些影片，我們多維度了解非洲電影的敘事風(fēng)格，了解非洲本土的文化內(nèi)核，看到了符合非洲現(xiàn)實(shí)的多元形象。
非洲，這片廣袤而神秘的大陸，有54個(gè)國家、約2000種語言，擁有著豐富多元的文化、悠久的歷史和獨(dú)特的人文景觀，其文化多樣性遠(yuǎn)超我們想象。但全球電影市場仍在用籠統(tǒng)概念進(jìn)行文化打包——提起非洲，很多人腦海中浮現(xiàn)的是貧瘠的土地、肆虐的饑荒和動蕩的局勢。其實(shí)，這些都是在西方電影視角下長期被符號化、扁平化、碎片化地呈現(xiàn)，給我們留下的刻板印象。這是對非洲文明復(fù)雜性的消解，更遮蔽了非洲電影人自身的敘事主體。
長久以來，雖然在世界文化版圖中處于相對邊緣的位置，但非洲電影始終在困境中堅(jiān)守，在探索中前行。近年來，非洲各個(gè)國家的電影以其鮮明的地域特色和深刻的文化內(nèi)涵，逐步在世界影壇嶄露頭角，如同多棱鏡，折射出這片大陸鮮為人知的多元面貌與深厚底蘊(yùn)，帶領(lǐng)觀眾跨越偏見的鴻溝，重新認(rèn)識真實(shí)而立體的非洲。
掙脫枷鎖：
非洲電影的文化覺醒
電影在非洲出現(xiàn)的時(shí)間其實(shí)并不晚，1895年世界電影誕生，1896年埃及開羅就有了電影放映，1912年南非開始制作新聞片，由于深受殖民主義影響，作品往往成為西方凝視下的“他者敘事”，以至于電影與現(xiàn)實(shí)出現(xiàn)文化斷層。1935年，埃及成立了電影制片廠，盡管在隨后十年間每年產(chǎn)出十多部電影，但基本只在阿拉伯世界傳播，不能稱之為具有廣泛代表性的非洲電影。
隨著非洲各國家的獨(dú)立與文化覺醒，本土電影人開始掌握話語權(quán)，用鏡頭書寫屬于自己的故事。所以真正意義上的第一部“非洲電影”，是1963年塞內(nèi)加爾導(dǎo)演奧斯曼·桑賓拍攝的《馬車夫》，它以細(xì)膩的筆觸，講述了一位馬車夫意外闖入城市禁地的經(jīng)歷，生動展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會的民生百態(tài)和階級制度。這部短片透過馬車夫的眼睛，讓我們看到當(dāng)時(shí)真實(shí)的非洲社會。三年后，奧斯曼·桑賓拍攝的《黑女孩》，被稱為第一部“非洲電影長片”，不僅讓桑賓獲得“非洲電影之父”的美譽(yù)，更讓非洲電影首次登上國際舞臺，榮獲1966年法國尚維果獎。
此后，越來越多的非洲導(dǎo)演掙脫西方敘事的枷鎖，用影像打破認(rèn)知霸權(quán)，從非洲的歷史、文化、社會現(xiàn)實(shí)中汲取靈感，開啟了非洲本土電影創(chuàng)作的新征程。
多元敘事：
非洲電影的斑斕畫卷
1974年，塞內(nèi)加爾導(dǎo)演薩菲·法耶的《來自鄉(xiāng)村的信》，用詩化的視聽呈現(xiàn)本土視角下的非洲鄉(xiāng)村日常。1976年，埃塞俄比亞導(dǎo)演海爾·格里瑪?shù)摹妒斋@：3000年》，在非洲農(nóng)民貧苦的日常中注入反對階層壓迫和殖民統(tǒng)治的主題。1979年，阿爾及利亞導(dǎo)演阿夏·葉如巴爾的《雪諾瓦山的婦女之歌》，用女性主義的眼光觀察阿爾及利亞的社會現(xiàn)狀。
20世紀(jì)80年代，非洲電影的創(chuàng)作中頻繁出現(xiàn)傳說和傳統(tǒng)藝術(shù)。90年代，如塞內(nèi)加爾導(dǎo)演馬貝提的《土狼》等影片，為非洲電影注入現(xiàn)代主義的氣息。進(jìn)入21世紀(jì)，隨著數(shù)字?jǐn)z影技術(shù)的普及，電影制作成本大幅度降低，電影新人不斷涌現(xiàn)，非洲電影迎來蓬勃發(fā)展的時(shí)期。同時(shí)，戛納電影節(jié)、柏林電影節(jié)等紛紛設(shè)立單元展映非洲電影，讓更多人關(guān)注到了非洲電影。
非洲電影在美學(xué)風(fēng)格上獨(dú)樹一幟，濃郁的地域特色與人文風(fēng)情成為顯著的標(biāo)識。導(dǎo)演們善于捕捉非洲廣袤大地的壯麗景觀，無論是撒哈拉沙漠的金色沙丘，還是東非大草原的生機(jī)勃勃，都被鏡頭賦予了詩意的美感。另外，音樂與舞蹈元素在電影中也得到了充分運(yùn)用，節(jié)奏強(qiáng)烈的鼓點(diǎn)、熱情奔放的舞蹈，不僅增添了影片的藝術(shù)感染力，更成為展現(xiàn)非洲文化靈魂的重要載體。透過非洲電影這一扇窗，我們得以看到非洲不再是單一的符號，而是充滿活力、富有創(chuàng)造力與生命力的斑斕畫卷。非洲電影不僅重塑了世界對非洲的認(rèn)知，也為非洲文化的傳播與交流搭建了橋梁。
瑙萊塢：
非洲電影的全球敘事
我們知道美國有好萊塢，印度有寶萊塢，在非洲有個(gè)“瑙萊塢”。時(shí)至今日，尼日利亞擁有非洲大陸最繁榮的電影業(yè)，并以2000部以上的年產(chǎn)量成為超過美國、僅次于印度的全球第二大電影工業(yè)國。
1990年以前，高昂的電影制作成本讓尼日利亞電影發(fā)展舉步維艱。1992年，商人肯尼斯·奈布為處理從中國臺灣進(jìn)口的大量錄像帶，拍攝了《奴役生活》，沒想到這部作品意外走紅，75萬盤錄像帶被一掃而空，引發(fā)了尼日利亞電影創(chuàng)作的熱潮。如今的瑙萊塢，擁有近百萬從業(yè)人員，年銷售收入達(dá)2億—3億美元。瑙萊塢電影以其貼近生活的劇情深受觀眾喜愛，擁擠的市場、嘈雜的交通都被真實(shí)地呈現(xiàn)在銀幕上，普通家庭在貧困、失業(yè)、家庭矛盾等問題中的掙扎與奮斗，也引發(fā)了無數(shù)觀眾的共鳴。同時(shí)，瑙萊塢還搭建起了泛非洲文化交流的橋梁，在全球范圍內(nèi)逐漸擴(kuò)大影響力。
在這個(gè)平臺上，非洲人得以自由地探討泛非洲電影、文化以及非洲人的認(rèn)同理念。此外，隨著網(wǎng)絡(luò)傳播時(shí)代的到來，瑙萊塢電影在非洲本土取得成功后，開始吸引跨國媒體巨頭的關(guān)注。2007年，美國媒體巨頭時(shí)代華納與康卡斯特結(jié)成聯(lián)盟，共同推廣瑙萊塢電影，瑙萊塢電影人也積極在好萊塢設(shè)立辦公室，吸引好萊塢的電影投資者，逐步與全球電影生產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)建立聯(lián)系，不斷拓展自身的電影市場。
光影共情：
中非電影周促進(jìn)文明互鑒
在2025年中非電影周展映電影《還愿儀式》映后見面會上，我作為中國電影導(dǎo)演代表，有幸與坦桑尼亞電影導(dǎo)演馬丁·漢杜通過視頻連線，展開了一場“中非電影導(dǎo)演隔空對話”，引發(fā)觀眾對非洲社會變革與中非影視合作的深度討論。對話最后，馬丁導(dǎo)演邀請我去坦桑尼亞合拍發(fā)生在中國援建坦贊鐵路時(shí)的一個(gè)“關(guān)于愛的故事”，讓這條承載著建設(shè)者血汗的鐵路，成為觸動兩國觀眾的情感紐帶。雖然我們相隔萬里，但電影這門世界通用語言，把我們連接了起來，也是這些電影，讓我們看到在不同文明交融中閃耀著的人性光輝。
在另一部備受矚目的影片《掘墓人的妻子》的映后交流會上，我與索馬里駐華大使和丹·奧斯曼·阿布迪進(jìn)行了交流，她用流利的漢語說，當(dāng)人們聽到“索馬里”三個(gè)字時(shí)，首先想到是海盜，而《掘墓人的妻子》正是要打破這種刻板印象，索馬里人跟世界上所有人一樣，有痛苦，有歡樂，有著骨子里的人性向善。
在中非電影周，我通過一部部非洲電影，在光影流轉(zhuǎn)間，感受到了這片土地的魅力與溫度，讓我們看到了一個(gè)全新的非洲形象。中非電影的交流，不是表面上的相互展示，而是一次次“看見”的過程，在別人的故事里照見自己的境遇，在陌生的影像中辨認(rèn)出熟悉的情緒。
當(dāng)長沙的煙火遇見非洲的星空，銀幕成為傳遞文明的窗口，中非文明互鑒的故事才剛剛翻開新篇章。每一部電影就是一顆中非友誼的種子，每一束光影都是一座中非交流的橋梁。讓我們繼續(xù)以光影為針，以色彩為線，共赴跨越山海的銀幕之約，感受直抵心靈的光影共振!
責(zé)編：歐小雷
一審：歐小雷
二審：蔣俊
三審：譚登
來源：華聲在線
